Auteur, metteur en scène, dramaturge et traducteur, il est directeur artistique de la Compagnie Le Système pour devenir invisible - LSDI - avec laquelle il a créé plusieurs de ses textes : Je suis perdu (2021), Là tu me vois ? (2020) et ses versions italienne Mi vedi ? et argentine ¿Ahí me ves?, J’ai un nouveau projet (2019), C’est bien au moins de savoir ce qui nous détermine à contribuer à notre propre malheur / Portrait de Pierre Bourdieu (2017), Le Système pour devenir invisible (2015).
Il écrit également Mexico mis en scène par Marcial Di Fonzo Bo et Élise Vigier (2013), Namuncura mis en espace par Alain Françon (2009), Dépaysage mis en voix par Alain Françon (2008), (Jean) Louis 9 mis en scène par Cécile Fraisse (2007), La Nostalgie du martin-pêcheur mis en espace par Adrien Béal (2005), Otra que mea culpa mis en scène par Mariana Armelín et Mariana Rovito (2002). En tant que dramaturge, il accompagne des créations de Marcial Di Fonzo Bo, Élise Vigier, Rafael Spregelburd, Pierre Maillet et Adrien Béal, sur des textes de Roland Schimmelpfennig, Rafael Spregelburd, Oriza Hirata, Daniel Veronese, Ibsen et sur ses propres textes. Il traduit le théâtre de Rafael Spregelburd, publié chez L’Arche Éditeur, mais aussi des pièces de Daniel Veronese, d’Ignacio Bartolone et Joël Pommerat.
Ses textes sont publiés par Théâtre Ouvert, la Comédie de Caen et les éditions Esse que.
Ancien professeur auxiliaire de sociologie à l'Université de Buenos Aires et titulaire d’un master d’études théâtrales (Paris III-Sorbonne Nouvelle), il est intervenu comme enseignant, entre autres, dans les universités Paris Nanterre, Paris 8 – Vincennes Saint-Denis, Caen, Picardie Jules Verne, à l'ESAD, à l’ERAC, aux Conservatoires Régionaux d’Ile-deFrance et des Hauts-de-France.
La Compagnie Le Système pour Devenir Invisible (Cie LSDI) accompagne depuis 2014 le travail de l’auteur-metteur en scène Guillermo Pisani dont elle a produit ou coproduit 7 créations entre 2015 et 2021.
A travers des dramaturgies aux formes sans cesse renouvelées ainsi que des procédés scéniques qui interrogent la représentation et la réception des spectateur.rices, ces spectacles proposent une pensée
ouverte autour de questions politiques et sociales contemporaines mises en jeu dans des fictions souvent empreintes d’humour.
Nourrie de lectures théoriques et documentaires, l’écriture s’élabore dans un va-et-vient avec le travail de plateau, laboratoire où sont explorées avec les comédiens des hypothèses pour la scène. La compagnie tisse des compagnonnages sur la durée avec des comédiens d’horizons divers (Caroline Arrouas, Arthur Igual, Sol Espeche, Benjamin Tholozan, Marc Bertin, Elsa Guedj…) qui gardent
vivant son répertoire.
Chaque projet est accompagné par des actions envers les publics, avec le souci de les articuler de manière équilibrée et pertinente avec la démarche de création (elles nourrissent l’écriture et
inversement), et de prolonger avec le public la réflexion suscitée par l’œuvre : ateliers d’écriture et jeu, rencontres dans des lycées, collèges, universités, échanges avec des experts, conférences, travail avec des amateurs… Ces actions donnent lieu à diverses formes de partage dont des présentations publiques et des publications.